Недостаточное внимание к дизайнерским решениям, принимаемым в общественных местах, является ключевым источником неравенства в Америке, рассказывает Dezeen нью-йоркский дизайнер Литтл Винг Ли.
Ли, дизайнер интерьеров из Бруклина, считает, что плохие дизайнерские решения в общественной сфере усиливают цикл неравенства в искусственной среде.
«Когда я думаю об эстетической справедливости, мои мысли в первую очередь обращаются к общественным местам», — сказала она .
«Я думаю о городском планировании, городском дизайне, ландшафтной архитектуре, государственном жилье – мы все видим, что существует неравенство в отношении общественных работ или в том, как расходуются государственные деньги».
«Какую роль лидера мы можем взять на себя?»
Ли сказал, что даже самые простые дизайнерские решения, такие как температура света, являются аспектами этого недостатка внимания, отметив, что иногда выбор касается не «даже денег», а, скорее, отсутствия заботы.
«Эти решения рассматриваются как нечто меньшее, потому что у затронутых ими людей меньше свободы действий», — сказала она.
«Как дизайнеры, мы знаем, что негативные эмоциональные реакции на этот выбор универсальны, но в таких случаях это просто упускается из виду».
Ли, который был судьей премии Dezeen Awards 2023 года, хочет, чтобы дизайнеры более активно решали эти проблемы.
Литтл Винг Ли — дизайнер из Бруклина, недавно выпустивший линию текстиля.
«Мне бы хотелось, чтобы этот вопрос рассматривался более широким сообществом дизайнеров», — сказала она.
«Какую руководящую роль мы можем взять на себя, чтобы задать этот вопрос нашим политикам, нашему сообществу и, возможно, даже нашим клиентам?»
С этой целью Ли в 2017 году основал Black Folks in Design (BFiD) — организацию, которая способствует встречам архитекторов и дизайнеров для обсуждения проблем, с которыми сталкиваются меньшинства в индустрии дизайна.
Ли родилась в Новой Англии, в юности жила на Гавайях и училась в Институте Пратта и Гарварде, а затем открыла магазин в Бруклине, где она руководит своей дизайнерской практикой Studio & Projects.
Занимаясь дизайном интерьера и предметов, Ли впервые пришла в голову идея BFiD после работы над дизайном выставки для Смитсоновского музея истории афроамериканцев в Вашингтоне, округ Колумбия.
«Это был такой потрясающий опыт – сидеть за столом с более чем 20 чернокожими дизайнерами, работающими над этим невероятным и красивым проектом», – сказала она.
«Black Folks in Design родилась из моего желания создать сообщество чернокожих дизайнеров во всех дисциплинах и, очевидно, поделиться ресурсами и идеями, а также посочувствовать и посмеяться над сумасшедшим опытом, который мы получили, работая в мире дизайна. .»
Ли считает, что посредством создания сети можно будет легче распределять возможности и ресурсы между членами и сообществами меньшинств в целом.
Ли организовал в Нью-Йорке показы Black Folks in Design.
В настоящее время она находится в процессе преобразования BFiD в официальную некоммерческую организацию, что, по ее словам, облегчит сбор средств и поможет организовать такие инициативы, как привлечение североамериканских дизайнеров в Лагос для взаимодействия и обмена идеями с местными дизайнерами.
«Поскольку мы продвигаем чернокожих людей в дизайне вперед, мы можем дать чернокожим дизайнерам некоторую гибкость в поездках и времени», — сказала она.
Ли появился во время движения производителей 2000-х и 2010-х годов – движения, ориентированного на небольшие исследования, работающие в пространствах, ранее занимавших промышленные помещения в Бруклине.
По ее словам, это движение оказало большое влияние на дизайн во всем мире, и этот опыт повлиял на взгляд Ли на способность дизайна изменить неравенство.
«Это было очень особенное и важное время для дизайна Нью-Йорка», — сказала она. «Этот момент придал всем уверенности».
«Все больше и больше людей понимают силу дизайна»
«За последние 20 лет произошли изменения, и все больше людей понимают силу дизайна, особенно в том, как он помогает бизнесу и частному сектору», — продолжила она.
«Я думаю, что осведомленность также выражена в государственном секторе, но часто эти проекты не распределяются равномерно или неадекватно выражены в областях, которые могли бы получить от них наибольшую пользу».
В ее дизайнерской работе и построении сети, которые Ли рассматривает как часть единой практики, ее мышление формировалось благодаря множеству традиций, демографии и подходов к дизайну.
«Ваша жизнь становится намного богаче, когда в вашем сообществе есть люди разных типов», — сказала она.
Ли курировал два шоу под эгидой BFiD.
Первый состоялся в Ace Hotel Brooklyn в 2022 году, а второй, под названием SPOTLIGHT II, был поставлен совместно с местной галереей Verse сначала на Лонг-Айленде, а затем в Трайбеке.
Ли сказал, что цель заключалась в том, чтобы «осветить диапазон подходов и видений чернокожих дизайнеров, работающих сегодня», одновременно демонстрируя различные подходы к материалам, ремесленным традициям и историческим методам производства.
«Когда я строил шоу, меня вдохновляло видеть, как раскрываются нити между этими частями», — сказал Ли.
«Наверное, самым обнадеживающим было обнаружить и построить сообщество между многими из нас, что в конечном итоге и является целью BFiD».
Работа Ли со Studio & Projects также затронула ремесленные традиции. Ее недавний проект ECHOIC представляет собой линию текстиля, основанную на традициях Западной Африки.
Фотография сделана Келли Маршалл.
в глубине
Если вам нравится читать интервью, мнения и статьи Dezeen, подпишитесь на Dezeen In Depth. Этот информационный бюллетень, рассылаемый в последнюю пятницу каждого месяца, представляет собой единственное место, где можно прочитать об историях дизайна и архитектуры, стоящих за заголовками.
