«Многоуровневое царство» основано на представлении «дома» не только как жилища для двух человек, но и как пространства для работы и общения – мира, наполненного творческой энергией и духом человека, находящего смысл внутри коллектива. Эта резиденция-студия предназначена для пары художников, которые работают со смешанной техникой и текстилем соответственно. Дом был задуман как вместилище динамичного танца между работой, жизнью, празднованием совместных творческих процессов и давней дружбы. Проект расположен в Амбаттуре, на окраине Ченнаи – районе, представляющем обширный индийский пригород, с ярко окрашенными 2-3-этажными домами, занимающими плотно распределенные участки земли. «Многоуровневое царство» отличается от типичного формата «BHK», его фасад из полированного кирпича плавно разворачивается вверх от улицы вдоль западного края участка, скрывая гобелен переплетенных пространств, объединенных коммуникативной вертикальной пустотой.
Область работы встречается с улицей, щедро открываясь по краю и вводя человека в дом. На первом этаже находится пространство, которое можно использовать как мастерскую для крупноформатной работы и больших групп, с пристроенным складским помещением, аккуратно спрятанным сзади. Внутренний сад, проходящий вдоль оси север-юг, укореняет открытое ядро здания, освещенное световым люком вдоль северного края крыши. Свет сверху в разной степени омывает несколько пространственных слоев, раскрывая связь между пространствами.
Лестница представляет собой жизненно важный шов, соединяющий воедино множество частей дома, которые постепенно спускаются вверх через разделенные уровни разных пропорций. Площадки расширяются, попеременно образуя зоны для работы, отдыха и развлечений. Процесс перемещения по объемам приводит к тому, что разговоры пересекают сферу работы, где каждое пространство также действует как расположенная в шахматном порядке галерея, ведущая к соседней мастерской через ядро. Мастерская для работы в смешанной технике является самой большой, а западный край тонко опосредован, чтобы фильтровать дневной свет, проникающий в пространство. Мастерские текстильного искусства расположены вдоль восточного края, подразумевая двойную природу художественного процесса, который процветает как за счет совместной работы, так и за счет периодов индивидуального размышления. Открытая мастерская внизу позволяет разместить удлиненные рабочие столы, а пространство наверху закрыто системой деревянных ставен, позволяющих уединиться в гнезде, похожем на ателье.
Жилое помещение венчает дом компактной кухней, на которой можно собраться за трапезой родных и близких. Предпоследняя площадка лестницы переходит в гостиную и отдельную спальню с балконом на западной стороне. Социальная, праздничная сфера завершает дом в виде террасы со ступенчатыми сиденьями с видом на озеро вдалеке, место для встреч в конце дня.
Исследование материалов является еще одним свидетельством духа художественного сотрудничества. Мастерские объединены сдержанной палитрой прочных полов IPS, а жилые помещения оживляются плиткой Athangudi ручной работы. Цвета пигментированных оштукатуренных поверхностей внутренних стен были получены в результате консультаций с художниками и соответствующих функций помещений. В рабочих пространствах используются более светлые оттенки, а места для отдыха приобретают более темные оттенки, охватывающие тени. Раздвижная дверь, изготовленная из переработанной древесины, использует деревянные украшения потолка и колонн из старых построек, образуя уютный коллаж вдоль края улицы. Полосы кирпича, уложенные в различной конфигурации, придают фасаду, выходящему на улицу, сдержанную живость, демонстрируя богатство мастерства, свойственного этой земле. Кирпичная кожа — это искусное выражение ряда отношений, которые продолжаются внутри, отражая природу исследований художника в смешанной технике. Фрагментация целого и его новое наложение слоев для обнаружения новых взаимосвязей вполне может быть наиболее подходящей метафорой архитектурного процесса, которая позволяет каждому «уровне» быть отдельной областью внутри взаимосвязанного целого.
