Немецкая студия Besau-Marguerre обновила вестибюль гамбургского музея дизайна MK&G, используя цвета, чтобы направлять посетителей по пространству.
Задача заключалась в том, чтобы создать новое зонирование в фойе для лучшего ориентирования и ориентации, а также задать тон остальной части музея дружелюбной и гостеприимной атмосферой.
«Мы хотели создать место, которое позволит посетителям расслабиться и погрузит их в мир искусства и дизайна с новой цветовой схемой и улучшенной акустикой», — рассказала Dezeen студия Besau-Marguerre.
«Мы хотели, чтобы это было место спокойствия и тепла, в отличие от шума и суеты за пределами музея».
Музей искусств и искусств, или сокращенно MK&G, был построен в конце 19 века и раньше имел простое белое фойе с билетной кассой и гардеробами, спрятанными вне поля зрения, что приводило к путанице среди посетителей.
«Из-за архитектурных деталей, огромной пустоты и реверберирующей акустики пространство выглядело как большой зал вокзала и не имело никакого качества пребывания», — заявили в студии.
Чтобы улучшить поток посетителей и создать гостеприимную атмосферу, территория была реорганизована в сотрудничестве с немецкой фирмой SWP-Architekten, в результате чего была создана простая и интуитивно понятная система управления.
Новая концепция интерьера отличается использованием контрастных, смелых цветов – отличительной черты работы студии Besau-Marguerre.
Для этого проекта студия разработала уникальную цветовую схему, структурирующую пространство с помощью трех основных тонов: насыщенного синего, ярко-желтого и оттенков терракоты.
Посетителей MK&G теперь встречают две ярко-синие кассы при входе, стены вокруг которых окрашены в соответствующий оттенок для акцента, а остальная часть помещения выполнена в белом цвете.
«Здесь посетители сначала приходят, переводят дыхание и ориентируются», — рассказали в студии.
Оттуда посетители музея интуитивно направляются в два смежных зала и гардеробные, стены которых окрашиваются во все более темные оттенки терракоты, чтобы привлечь посетителей в комнаты.
Желтый цвет выступает в качестве акцентного цвета на шторах, акустических элементах и шкафчиках для хранения вещей, а синий снова появляется, чтобы выделить зоны отдыха.
«Что касается цветовой концепции, нас вдохновила историческая цветовая гамма кессонного потолка в вестибюле, которую посетители замечают перед входом в главное фойе», — сказали в студии.
«Мы подумали, что было бы неплохо сослаться на исторические цвета и интерпретировать их в современном ключе. Таким образом, мы обращаемся к истории здания, и цвета кажутся естественными».
Выбор мягких, теплых и тактильных материалов, в том числе дерева, шерсти и ковров ручной работы, дополняет красочные интерьеры и улучшает акустику открытого пространства.
Студия Besau-Marguerre спроектировала ряд предметов мебели для этого помещения, в том числе кассовые стойки, но также стремилась приобрести предметы от перспективных немецких дизайнеров.
«Для нас было важно использовать мебель от молодых производителей и дизайнеров, которые работают экологично и с высококачественными материалами», — заявили в студии.
Сюда входят кобальтово-синие диваны и соответствующие пуфы в гостиных, изготовленные берлинским дизайнерским брендом Objekte unserer Tage.
«Диваны чудесно гармонируют с круглыми арками архитектуры и представляют собой идеальное сочетание художественного объекта и привлекательного, уютного ландшафта для сидения», — заявила студия Besau-Marguerre.
В медиа-холле, где для удовольствия посетителей выставлены книги и журналы, продолговатый стол и табуретки в тон от франкфуртского мебельного бренда Stattmann.
«Поверхность столов и табуретов обработана воском, который создает приятные ощущения и очень долговечен», — рассказали в студии Besau-Marguerre.
«Вся мебель сочетает в себе округлый и мягкий дизайн, а также теплые, натуральные материалы, создавая тем самым гармоничную и уютную атмосферу».
Не каждая деталь оригинального интерьера MK&G была утилизирована. Студия также сохранила огромную стеклянную люстру в центре фойе, которую британский художник Стюарт Хейгарт спроектировал специально для этого помещения в 2018 году.
«С самого начала было ясно, что светильник должен остаться и прекрасно впишется в нашу концепцию», — заявили в студии. «Очень интересно видеть, какие преимущества дает новый дизайн интерьера».
Студия Besau-Marguerre, основанная Евой Маргер и Марселем Безау в 2011 году, также отвечала за проектирование интерьеров еще одного ключевого культурного здания Гамбурга — концертного зала Elbphilharmonie, построенного Herzog & de Meuron стоимостью 163 миллиона фунтов стерлингов.
В другом месте дуэт создал дизайн для персональной выставки Кристиана Мейндертсмы Beyond the Surface в Музее дизайна Vitra в Базеле, задуманной, чтобы проиллюстрировать подход дизайнера к исследованию материалов.
Фотография сделана Бритой Сеннихсен.
Жилой парк Лозен является одним из самых амбициозных и обширных жилых проектов Болгарии. Этот проект,…
Этот проект представляет собой переосмысление в 21 веке «колледжского четырехугольника», основы академической и городской структуры…
Основная цель дизайна заключалась в максимальном использовании узкой стороны участка. Мы создали уникальное пространство, отвечающее…
«Динамичная природа моря» вдохновила на создание плавных, чешуйчатых форм Национального института водных видов спорта в…
Расположенный среди захватывающей красоты ландшафта залива Джорджиан-Бей, Six Mile Lake Cottage воплощает собой спокойное убежище.…
На этой неделе на Dezeen мы расследовали, как архитектурные студии, работающие над мегапроектом Neom, хранят…