Бамбуковый навес и пространство из CLT в Design Pavilion в Нью-Йорке

«Священное пространство» из CLT-панелей и облачный навес из полос плетеного бамбука входят в число павильонов, представленных на мероприятии Design Pavilion в Нью-Йорке.

Два павильона, созданные шанхайской студией llLab и дизайнером Майклом Беннеттом из Studio Kër, демонстрируют экологически чистые строительные материалы и технологии. Конструкции представлены на Design Pavilion, мероприятии NYCxDesign, которое является частью программы ежегодного городского архитектурного фестиваля Archtober.

В Нью-Йорке для Archtober были установлены два павильона, посвященные экологически чистым материалам.

«Речь идет о материалах», — сказала исполнительный директор NYCxDesign и основательница Design Pavilion Илен Шоу. «Они оба посвящены материалам. Они посвящены прочным, долговечным и устойчивым архитектурным строительным материалам».

Выставки расположены на площади Гавенсворт Плаза в районе Митпэкинг Манхэттена.

Bamboo Cloud от архитектурной студии llLab состоит из аморфных форм, установленных на несущих колоннах.

Павильон Bamboo Cloud от llLab является продолжением предыдущего проекта, реализованного в городе Гуйлинь, Китай, где студия создала серию навесов и обитаемых капсул с использованием полосок плетеного бамбука для укрытия от дождя.

В Нью-Йорке павильон принимает аналогичную форму, состоящую из двух аморфных «облаков» бамбука, поддерживаемых структурными колоннами, которые у каждого основания переходят в посеребренные скамейки органической формы.

Самая верхняя конструкция была сделана из полосок бамбука.

«Сохраняя красоту корзины ручной работы с ее тканой структурой, инсталляция ломает традиционные границы материала, смело демонстрируя его прочность», — заявила команда.

«Состоящий из бамбуковых полосок, вплетенных в пористую поверхность, павильон естественным образом использует свою внутреннюю силу для обретения формы и в конечном итоге стабилизируется в виде полого пространства, которое является структурно упругим и может быть использовано в масштабах зданий».

Для их создания использовалась техника ручного ткачества.

Самые верхние конструкции были созданы с использованием техники ручного плетения, используемой местным населением в Китае, которую команда llLab освоила, чтобы создать и собрать павильон.

Партнер-основатель llLab Ханьсяо Лю рассказал Dezeen, что общие формы бамбуковых форм были созданы местными ткачами, «которые понимают бамбук».

Эта техника делает бамбуковую структуру прочной, пропуская при этом свет.

Лю объяснил, что в Гуйлине павильон был предназначен для того, чтобы соединить людей с природой, а выставка Design Pavilion знакомит прохожих с материальностью бамбука, а также обеспечивает общественное пространство для района.

«Самое главное — сделать так, чтобы район наслаждался этим пространством», — сказал Лю. «Чтобы люди почувствовали саму вещь».

Дизайнер Майкл Беннетт использовал панели CLT, чтобы создать пространство для сообщества.

llLab сотрудничала со студией светодизайна L’Observatorie International для освещения павильона в ночное время, который освещается снизу теплым светом.

Для павильона Public Display дизайнер Майкл Беннетт создал общественное пространство, используя крупномасштабные деревянные панели из перекрестного ламината.

Павильон был построен всего из двух панелей.

Одна панель создает структурную стену, а другая прилегает к ней под небольшим углом. Полукруг деревянных стульев обращен к вертикальной панели, а с другой стороны, под наклонным CLT, установлена ​​скамейка.

По всей конструкции были разбросаны тонкие прямоугольные вырезы, а в угловой панели было вырезано большое центральное отверстие.

Сиденья были установлены вокруг конструкции CLT.

«[It’s] возможность взять материал и показать его в его чистейшей форме», — сказал Беннетт Dezeen. «Идея не делать с ним слишком многого. Я мог бы измельчить его и сделать что-то сумасшедшее, или я могу показать это таким образом, чтобы люди могли почувствовать священное пространство, а также получить возможность взаимодействовать с материалом».

Инсталляция также исследует общественные и священные места как места убежища, отсылая к такой среде, как церковь.

«Можете ли вы находиться в пространстве, окруженном бедствиями, но при этом ощущать ясность?» — спросил Беннетт. «Я много об этом думаю».

Также частью выставки Design Pavilion является серия анимированных цифровых портретов, проецируемых на четыре стороны подиума Всемирного торгового центра, длина которого составляет 200 футов (60 метров).

Прямоугольные вырезы пропускают свет.

Анимация, задуманная художницей Марджори Гийон в рамках текущего проекта «Я был здесь», с видео и анимацией, созданной совместно Марком Аптакиным, Роем Хасделлом и Йоэлем Менесесом из «Да, мы безумны», анимация изображает «портреты духов предков».

«Когда мне было три года, я сел на паром и поднялся на самую вершину Леди Свободы, чтобы увидеть землю и море ее глазами», — сказал Гийон.

«Как и Статуя Свободы, портреты духов-предков из проекта «Я был здесь» являются знаковыми – их присутствие позволяет нашему городу, нашей стране и нашему миру видеть их священными, древними глазами»,

Картина Марджори Гийон «Я была здесь» была показана на подиуме Всемирного торгового центра. Фото Джошуа Стина

Design Pavilion является частью программы NYCxDesign, которая в мае проводит фестиваль NYCxDesign.

На фестивале в прошлом году местный дизайнер Джин представил скворечники, места для сидения и другую общественную архитектуру на Пейзаже военно-морского кладбища, а спасенная мебель, найденная в общественных парках Нью-Йорка, была выставлена ​​в заброшенном здании Чайнатауна для выставки галереи Марта.

Фотография сделана Дженнифер Трэхан, если не указано иное.

«Бамбуковое облако» и «Public Display» будут демонстрироваться в Ganesvoort Plaza в Нью-Йорке с 12 по 19 октября, а выставка «I Was Here» продлится до 22 октября. Чтобы узнать больше о выставках, беседах и мероприятиях во время недели дизайна в Нью-Йорке, посетите специальный путеводитель Dezeen по NYCxDesign.