Дизайн-павильон NYCxDESIGN представляет общественные объекты и павильоны по всему городу
С 12 по 18 октября NYCxDESIGN представляет Design Pavilion, известную общественную архитектурную выставку Нью-Йорка. В этом году в павильоне дизайна, который проходит во время месячного праздника архитектуры Archtober, представлены три творческие инсталляции, охватывающие материальность, устойчивость, социальную справедливость и многое другое.
Две материальные инсталляции были спроектированы для превращения площади Гансевоорт в районе мясопереработки в городские убежища, а третья выставка представляет собой проекцию цифрового искусства на подиуме Всемирного торгового центра, посвященную истории порабощения страны и поискам исцеления. Наряду с павильонами программа Design Talks освещает и открывает дискуссии по актуальным вопросам профессии, сосредотачиваясь на темах устойчивого развития, перепрофилирования и сокращения отходов.
Читайте дальше, чтобы узнать об архитектурных инсталляциях, представленных на фестивале NYCxDESGN 2023 года.
Бамбуковое облако от llLab
Расположенное над Gansevoort Plaza «Бамбуковое облако», творение шанхайской архитектурной студии llLab., переосмысливает традиционное применение бамбука, исследуя его жизнеспособность как экологически чистый строительный материал. Этот проект последовал за предыдущей установкой в Гуйлине в 2020 году. Конструкция стремится продемонстрировать качества бамбука за счет объединения бамбуковых полосок, вплетенных в открытый каркас, в котором волокна материала используются для придания конструкции прочности. Павильон стабилизирует пустое пространство, обеспечивая структурную устойчивость, и демонстрирует, как эту технику можно использовать в еще большем масштабе. В результате сотрудничества с фирмой по архитектурному светодизайну L’Observatoire International и поставщиками освещения Nanometer Lighting Color Kinetics, «Бамбуковое облако» подсвечивается снизу, что повышает его эстетическую привлекательность.
Bamboo Cloud определяет временное новое пространство, предлагающее посетителям место в игривой игре света и тени, чтобы созерцать сообщество. Его материальность распространяет золотой свет, который осветит эту улицу Нью-Йорка. — Ханьсяо Лю, соучредитель llLab
Публичный показ Майкла Беннета / Studio Kër
Вторая инсталляция на Gansevoort Plaza называется «Public Display» и спроектирована Майклом Беннеттом, бывшим чемпионом Суперкубка, который теперь занимается архитектурой в качестве основателя и креативного директора Studio Kër. Структура основана на сложном взаимодействии материалов и пространства с упором на качества поперечно-ламинированной древесины (CLT). Инсталляция создает баланс между весом материалов и образующимся пустым пространством, обеспечивая платформу для диалога и общения. Теперь он служит местом проведения Design Talks во время фестиваля в этом году. В программе, курируемой стокгольмской студией промышленного дизайна Form Us with Love, беседы углубляются в такие темы, как управление отходами, циркулярная экономика и темы, связанные с устойчивым развитием.
Публичный показ — это дань уважения нашей окружающей среде, приверженность устойчивому развитию и художественная презентация. Кроме того, это пространство предлагает серию общественных бесед. Слушать — значит любить, поэтому мы создаем священное пространство для слушания. — Майкл Беннетт, основатель и креативный директор Studio Kër
Я был здесь от Yes We Are Mad
Проект «Я был здесь», концептуализированный Марджори Гийон с использованием видео и анимации, созданных совместно Марком Аптакиным, Роем Хасделлом и Йоэлем Менесесом из «Да, мы безумны», представляет собой серию паблик-арт-инсталляций, призванных служить признанием американского история. Проект, организованный Spireworks в октябре этого года, включает в себя анимированные портреты духов предков, проецируемые со всех сторон подиума Всемирного торгового центра. Это место, столь важное для недавней американской истории, когда-то было местом проведения второго по величине аукциона по продаже порабощенных африканцев в стране. Презентация отдает дань уважения неназванным личностям прошлого и стремится залечить раны мест, пострадавших от наследия порабощения. После активации в Нижнем Манхэттене NYCxDESIGN планирует поддержать проект «Я был здесь» посредством серии проекций и цифровых мероприятий по всему городу в течение следующего года.
Когда мне было три года, я сел на паром и поднялся на самую вершину Леди Свободы, чтобы увидеть землю и море ее глазами. Как и Статуя Свободы, портреты духов-предков из проекта «Я был здесь» являются знаковыми: их присутствие позволяет нашему городу, нашей стране и нашему миру увидеть их священные, древние глаза – Марджори Гийон, художница и основательница « Я был здесь’
NYCxDESIGN, созданный по инициативе города Нью-Йорка в 2011 году, играет решающую роль в объединении мирового сообщества дизайнеров, работающих в различных дизайнерских дисциплинах. Фестиваль включает в себя различные мероприятия, в том числе выставки, инсталляции, торговые ярмарки, переговоры, презентации продуктов и многое другое в пяти районах города. Павильон дизайна, являющийся неотъемлемой частью NYCxDESIGN, представляет собой бесплатную общественную выставку дизайна, основанную в 2015 году и пропагандирующую важность дизайна посредством экспериментальных инсталляций, павильонов и городских мероприятий. На прошлогоднем фестивале, который также отметил свое 10-летие, были представлены павильоны и работы таких художников и архитекторов, как CLB Architects, Vitra x Lutfi Janania и Foscarini.
