Инсталляции музыкального фестиваля 2023: на стыке искусства, технологий и архитектуры

Инсталляции музыкального фестиваля 2023: на стыке искусства, технологий и архитектуры

Музыкальные фестивали могут предоставить художникам, дизайнерам и архитекторам платформу для представления своих работ большой публике. Масштаб этих инсталляций, пространство для художественных исследований и огромная аудитория, которую они охватывают, могут дать дизайнерам уникальную возможность продемонстрировать свои идеи. Благодаря масштабу, цвету, изображениям и освещению эти инсталляции производят неизгладимое впечатление на людей, которые посещают эти мероприятия, а также на тех, кто видит их через новости или социальные сети. Некоторые темы, исследованные в этом году, включали переосмысление знакомых вещей незнакомыми способами, крупномасштабные абстрактные геометрии на стыке технологий и искусства, а также использование новых инновационных материалов.

Отображение знакомых объектов незнакомым способом:

Мэгги Уэст / Иден

В этой инсталляции Coachella фотограф и художница Мэгги Уэст реконструировала растения посредством их огромных размеров и необычного освещения. На каждой стороне инсталляции высотой 56 футов были представлены фотографии, сделанные при сюрреалистическом прохладном или теплом освещении. Ночью инсталляция светилась, создавая визуальные эффекты, основанные на природных особенностях каждого растения.

Эстудия Нормал / Капот

Архитектурное бюро Estudio Normal перепрофилировало девяносто пять автомобильных капотов, чтобы спроектировать скульптурный эпицентр Буэнос-Айресской Лоллапалузы. Они расположили их в форме конуса, чтобы создать тень для публики. Инсталляция родилась во время наблюдения за альтернативной ролью, которую капоты припаркованных автомобилей играют в городе, например, как место для общения.

Кумкум Фернандо / Посланники

Художник Кукум Фернандо соединил восточноазиатскую символику с футуристической геометрией, чтобы создать фигуры, похожие на тотемы, для фестиваля Coachella. Вдохновленный своим воспитанием в Шри-Ланке, он придал футуристический оттенок мифам и образам, в которых он вырос, чтобы придать уникальные характеристики каждой скульптуре, создавая яркие и детально детализированные роботоподобные существа.

На пересечении искусства и технологий:

Винсент Лерой / Молекулярное облако

Кинетическая и рефлексивная инсталляция Винсента Лероя была призвана изменить восприятие пространства посетителями фестиваля Coachella. Облакоподобные инсталляции художника представляли собой серию движущихся розовых сфер, отражающих толпу и ее окружение.

Офис Озель / Холофлюкс

Студия Гувенца Озела, факультета архитектуры Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе, создала абстрактную скульптуру, отображающую цифровое искусство. Междисциплинарная фирма разработала произведение, призванное переосмыслить восприятие посетителем цифрового и физического мира. Ночью он светился, проецируя разные яркие цвета и формы и создавая совершенно разные способы понимания геометрии издалека и крупным планом.

Изучение новых материалов:

Медиа-лаборатория Массачусетского технологического института / Живое вязание

В живом павильоне Массачусетского технологического института на фестивале Burning Man использовались трехмерные вязаные и электрически активные нити, чтобы осветить его цветочную геометрию. Его нити содержали датчики, которые реагировали на взаимодействие с пользователем, обеспечивая освещение и меняя цвета. Технология, использованная для материальности проекта, плавно объединила технологии, архитектуру и художественное выражение, чтобы создать опыт, который перенесет пользователей в интерактивное путешествие по рассказыванию историй.

Саймон Кэрролл / Павильон Хейса

Художник-постановщик фестиваля Саймон Кэрролл спроектировал павильон из утилизированной древесины и мицелия для фестиваля в Гластонбери. Спиральный каркас длиной 26 метров удерживал стену, облицованную биоматериалом, выращенным из грибов. Эта инсталляция привлекла внимание к альтернативным биоматериалам, которые можно было бы использовать для создания сложных декораций, необходимых для музыкальных фестивалей.

Эта статья является частью статьи Topics: Обзор года, представленной Рандерсом Теглем.

«При создании уникальной архитектуры не всегда достаточно дальновидных идей. Уникальный внешний вид требует характера, смелости и оригинальных материалов. кирпичи премиум-класса в жизнь и в мир архитектуры. Делаем невозможное возможным. Мы гордимся тем, что являемся частью уникальной архитектуры во всем мире с 1911 года».

Каждый месяц мы углубленно исследуем тему с помощью статей, интервью, новостей и архитектурных проектов. Мы приглашаем вас узнать больше о наших темах . И, как всегда, в мы приветствуем вклад наших читателей; Если вы хотите представить статью или проект, свяжитесь с нами.