Выставка «Сейчас 4 Тогда» демонстрирует начинающих британских дизайнеров.

Лондонский магазин Aram Store в сотрудничестве с галереей Max Radford открыл галерею в магазине с выставкой работ начинающих дизайнеров мебели и освещения, отсылающих к прошлому бренда.

На выставке Now 4 then представлены работы десяти начинающих британских дизайнеров – все они демонстрируют произведения, которые были увидены впервые – в вновь открытой галерее Aram, которая теперь расположена в подвале магазина Aram Store.

Лондонская галерея Макса Рэдфорда курировала выставку, посвященную 60-летию магазина Aram Store, основанного дизайнером Зеевым Арамом в 1964 году.

Выставка «Сейчас 4 Тогда» проходит в галерее Арам.

«Мы работали с дизайнерами из нашего списка, которые, по нашему мнению, подходили для более ориентированного на продукт подхода, с которым связан Арам», — сказал Dezeen основатель Max Radford Gallery Макс Рэдфорд.

«Мы также смогли поработать с тремя новыми дизайнерами, которыми мы восхищались в течение некоторого времени и которые, по нашему мнению, идеально подходили — Анду Масебо, Чарли Хамбл Томас и Фредди Таппен», — добавил он.

«Этот сдвиг в подходе к Now 4 then стал для нас приятным испытанием, и мы с нетерпением ждем возможности сделать это в качестве галереи и платформы».

В число предметов входят табуреты и мобиль от Анду Масебо.

Все дизайнеры продемонстрировали изделия, откликнувшиеся на цитату покойного основателя магазина, который сказал: «Я сделаю все возможное, чтобы представить публике современные модели, [and] правильно для времени».

«В ответ Макс Рэдфорд пригласил десять дизайнеров, каждый из которых обладает уникальным и творческим подходом к включению концепций устойчивого развития в свои проекты без ущерба для эстетики», — рассказал Dezeen управляющий директор Aram Дэниел Арам.

Амелия Стивенс разработала для выставки столы из нержавеющей стали.

Среди представленных экспонатов — стройные столы из нержавеющей стали дизайнера Амелии Стивенс — эволюция ее пепельницы без качеств 2023 года, основанной на дизайне с момента первого запуска магазина Aram Store.

«Три новых произведения, которые я создала для этой выставки, отличающиеся сдержанным визуальным языком и существенной палитрой материалов, являются данью модернистской чувствительности, которую Aram Designs впервые представила лондонской публике в 1960-х годах», — сказала она Dezeen.

Скромное лоскутное кресло Льюиса Кеммено было показано рядом с светильниками Чарли Хамбла Томаса.

«Пара приставных столиков предназначена для использования в качестве личных подставок для напитков – их тонкие вертикальные основания и плавающие стеклянные панели дополнены съемными блюдами из нержавеющей стали, которые можно использовать для подачи оливок, в качестве неформальной пепельницы или чего-то еще», – добавил Стивенс. .

«Не менее стройный, дополняющий их низкий столик является самым большим изделием, которое я когда-либо производил, и вводит в мою работу большие плоскости закаленного стекла, одновременно развивая систему дизайна, состоящую из разборных и полностью заменяемых частей».

Среди других экспонатов выставки — деревянный скромный лоскутный стул дизайнера Льюиса Кеммено, изготовленный из различных лоскутных пород дерева, и модульная воскресная кровать дизайнера Жаклин Паппалардо, изготовленная из переработанных материалов.

Архитектурный дизайнер Фредди Таппен продемонстрировал серию светильников, в том числе подвески, торшеры, настенные светильники и настольные светильники, каждый из которых сделан из решеток из дерева сапеле или алюминиевых стержней.

Фредди Таппен использовал дерево и алюминий в качестве основы для своих ламп.

Вокруг него Таппен сплела сотни метров хлопчатобумажной нити, чтобы создать абажуры.

«Каждый фонарь сплетен из одной нити, часто длиной до километра», — сказал Таппен Dezeen.

«Я часто работаю со скромными материалами – вещами, которые можно купить в хозяйственном магазине – и получаю удовольствие от сочетания характеристик материалов: горячих и холодных, вездесущих и редких, старых и новых, натуральных и искусственных», – добавил он.

«Недавно я заинтересовался ткачеством как примитивной формой архитектуры и в каком-то смысле считаю, что огни — это масштабные модели зданий, из очага которых исходит единственный свет».

Кровать Жаклин Паппалардо стоит рядом с произведением Джона Хеншоу.

Целью перезапущенной галереи Aram является продвижение нового дизайна. Рэдфорд надеется, что выставка Now 4 then позволит посетителям познакомиться с дизайнерами, чьи работы однажды могут продаваться в магазине.

«Я надеюсь, что это откроет нас для новой аудитории поклонников дизайна, которые смогут испытать то, что мы делаем, посетив это шоу в знакомом пространстве», — заключил он. «И я надеюсь, что они, в свою очередь, увидят в здешних дизайнерах тех, кто в ближайшие годы заполнит своими работами такие пространства, как Арам».

В выставке также принимают участие дизайнеры Анду Масебо, Чарли Хамбл Томас, Эдди Олин, Э.Дж.Р. Барнс, Изабель Алонсо и Джон Хеншоу.

Фотография сделана Ричардом Раунд-Тернером.

Сейчас 4 Тогда проходит в галерее Aram, 110 Drury Lane, Covent Garden London WC2B 5SG с 3 мая по 15 июня. См. Путеводитель по мероприятиям Dezeen, чтобы узнать обо всех последних событиях в области архитектуры и дизайна, происходящих по всему миру.