Разрушение границ между искусством и архитектурой: изучение работ студии Диого Агиара
Между искусством и архитектурой существует множество пересечений, включая эстетическое наслаждение, композицию формальных элементов, отношения с окружающей средой и абстракцию. Уникальные комбинации этих аспектов отличают каждое архитектурное бюро или художника в их практике и языке. Diogo Aguiar Studio — архитектурное бюро, которое активно исследует эти пересечения, раздвигая границы, традиционно отделяющие искусство от архитектуры.
Каждый проект построен на динамичном взаимодействии архитектуры и искусства, являясь его основой и движущей силой. Этот подход позволяет получить работу, которая учитывает функциональные требования и открывает неизведанные территории пространственных исследований. Примечательно, что исследование материалов и сенсорные аспекты как в архитектурных, так и в иммерсивных художественных пространствах выделяются как важные аспекты их усилий.
Основанная в 2016 году Диогу Агиаром, который ранее был соучредителем LIKEarchitects и разделял большой интерес к провокации и исследованию архитектуры, студия работает с компактной командой, состоящей из Даниэля Мудрака, Адальгисы де Кастро Лопес, Жоао Тейшейры, Клаудии Риччути, Марта Беднарчик, Айала Бастеро Ача, Марио Басурко Рико и Миа Мартина Пей. Несмотря на свои небольшие размеры, студия демонстрирует такую же компетентность и качество при разработке проектов значительного масштаба. Diogo Aguiar Studio часто сотрудничает с другими офисами, расширяя их практику. Этот обмен репертуаром и методами расширяет коллективный опыт участников, отражая постоянное взаимодействие между сферами искусства и архитектуры, которое формирует работу студии.
«Абстракция» — это слово, которое, кажется, соединяет две области из-за его многогранного значения. Эта концепция часто подчеркивается при защите проектов и размещается на веб-сайте офиса. Абстракция форм и ссылок усиливает геометрию как основополагающий элемент, позволяя наблюдателю разнообразные интерпретации и ассоциации. Например, инсталляция «Старт» основана на делении икосаэдра, тонко подсказываемом прохожим. Хотя конструкция построена с использованием крестообразных металлических модулей, вдохновленных Мисом ван дер Роэ, ее общий вид вызывает мысли о скульптурах, написанных мазками кисти Марка ди Суверо.
Связь с искусством становится более выраженной во временных инсталляциях, памятниках и небольших проектах. Однако эти случаи служат наглядной иллюстрацией спекулятивного подхода ведомства к пространствам, в которых размещены работы. Более того, они способствуют созданию цепочки ссылок, которая пронизывает элементы каждого проекта, независимо от того, является ли проект маленьким и простым или большим и сложным с точки зрения области и программы.
Небольшой размер и временный характер проектов открывают пространство для тщательного исследования и экспериментов с материалами и формами. Постоянные, но никогда не повторяющиеся проекты выставочного дизайна играют решающую роль в создании и переосмыслении пространства и материалов, которые его формируют. Этот подход фундаментально расширяет традиционное понятие «фиксированной» архитектуры. Более того, акцент на небольших или временных проектах выделил офис среди других, что привело к его признанию одним из лучших архитектурных практик 2023 года.
Плавный переход от концептуализации к практической реализации — примечательная особенность проектов студии Diogo Aguiar. Широкий спектр формальных стилей, дополненный разнообразной цветовой палитрой и разнообразием материалов, предлагает столь же разнообразные архитектурные впечатления для тех, кто близок к произведениям искусства. Используя фундаментальные архитектурные принципы, такие как свет и тень, закрытость и открытость, студия последовательно создает уникальные пространства и ощущения в каждом проекте. Этот подход соответствует архитектурной философии студии, подчеркивающей пространственное исследование.
Проекты активно исследуют и изучают материальные и сенсорные аспекты пространства на каждом этапе, в результате чего создается разнообразный портфель решений и сред, передающих несколько значений. Намерение остается тем же: исследование космоса, и из него разворачиваются аспекты, через которые происходит это исследование. Пространственное погружение, которое уже подразумевает идею архитектуры, может мобилизовать жителей посредством архетипов, архитектурных цитат или переосмысления известных материалов или объектов, таких как реди-мейд Марселя Дюшана.
Текущая и свежая работа студии Диого Агиара принесла ей список номинаций на европейские премии с момента ее создания, включая победы на Премии Леонардо (2019), VIII Минской международной биеннале молодых архитекторов и Европе 40 до 40 (2019), от Европейского центра архитектуры, искусства, дизайна и городских исследований. Амбивалентность между постоянным и временным, малым и большим масштабом, архитектурой и искусством препятствует жесткому определению продукции студии, и, возможно, именно поэтому ее работы так формально богаты и так непохожи друг на друга.
Начинать
Дом-павильон / Архитектурное бюро Андрея Гарсиа + Студия Диого Агиара
Временный музей Надира Афонсу
Садовый павильон в Музее Серральвеса
Временный музей Роя Лихтенштейна
Студия Prudêncio / Студия Диого Агиара + Архитектурный отдел Андрея Гарсиа
Здание винного туризма
Музей Времени Паулы Рего / Студия Диого Агиара + Архитектор Жоао Жезуса
Выставка Фернандо Герра | Двойная выставка
